HOLA CHICOS, esta nueva entrada es sobre el arte gótico, espero les guste.
El Renacimiento supuso una nueva concepción del mundo y de la persona. El sistema teocentrico medieval entra en crisis y se extiende por Europa el humanismo. El mecenazgo de la Iglesia convierte el arte en un eficaz instrumento de propaganda para ilustrar las directrices del Concilio de Trento . El barroco nace en Italia a finales del siglo XVI y este se extendio por España y los paises de mayoria catolica.
Arte gótico es una denominación del estilo artistico que se desarrolló en Europa occidental durante los últimos siglos de la Edad Media , desde mediados del siglo XII hasta la implantación del Renacimiento (siglo XV para Italia), y bien entrado el siglo XVI en los lugares donde el Gótico pervivió más tiempo.
Arquictectura
Los templos reflejan la grandeza y el triunfo de la fe catolica . Los edificios estan recargados y con muchos adornos . El esfuerzos decorativo recae en la fachada y en el retablo del altar mayor . Aqui esta la Columnata de San Pedro (Roma)
Columnata de San Pedro (ROMA)
Es una larga secuencia de columnas vinculadas por un arquitrabe común; a veces constituyen un elemento autónomo, como la famosa columnata que Gian Lorenzo Bernini diseñó frente a la Basilica de San Pedro del Vaticano, conformando una gran plaza de planta elíptica.
Pintura
La Virgen , los santos y la exaltacion de la eucaristia son temas recurrentes . Las figuras movimientos exagerados , con posturas y gestos dramaticos , busca conmover a los fieles . En Italia destaca Caravaggio , en los Paises Bajos , Rembrandt y Rubens ( en España) , el Greco, Velazquez , y Murillo.
Miguel Angel ,Capilla Sixtina (Roma)
En 1508 el papa Julio II le encarga la decoración de La Capilla Sixtina (1508-1512), obra por la que Miguel Ángel no manifestó, en un principio, demasiado entusiasmo. Los temas principales son las escenas del Génesis en las que se dan cita figuras colosales profetas de titánicas anatomías, que recuerdan al Moisés y las Sibilas. El Juicio Final fue pintado algo más tarde sobre la pared del fondo. En él es posible reconocer la barca de Caronte que lleva a los condenados al infierno. Más tarde, como resultado del Concilio de Trento, las nuevas ideas del pudor y la castidad llevan a que las “partes pudendas” fuesen “vestidas” por las pinturas encargadas a Daniel Volterra. Las gigantescas y colosales figuras miguelangelescas serán una importante fuente de inspiración para los pintores del Manierismo.
Escultura
En España sobresale la imagineria , escultura religiosa en madera policromada de gran realismo . Utilizada como medio de instruccion religiosa , busca , ante todo y los pasos de Semana Santa. Destacan Gregorio Fernandez , Martinez Montañes y Salzillo.
Retablo Mayor , Catedral de Santo Domingo de la Calzada
El escultor del , Damain Forment, dejó en la catedral una de sus más grandiosas obras, la del retablo mayor, actualmente en el crucero norte de la Catedral. En la parte inferior, anomanada zócalo, se encuentran las únicas trazas de alabastro, pero gran parte de su obra lo realizó en alabastro (retablo del Pilar de Zaragoza, retablo del Monasterio de Poblet). De nueve metros de ancho y trece de alto, aunque murió en 1540, dejó prácticamente terminada la obra. La policramia es obra de Andrés de Melgar. Destaca la presencia de temas mitológicos: tritones, sátiros, nereidas y centauros.
Tambien uno de los escultores que se destaco fue Gregorio Fernandez , aqui les dejare una de su escultura.
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